カルメン役のデビューは、私の歌手人生の中でも非常に重要な出来事の一つでした。
出演が決まったと知って、以降、全ての時間をこの役の準備に費やしました。
フランスに行って、コーチのピアニストとフランス語の発音を学び直し、この役の歌唱技術を掘り下げることに多くの時間を割きました。
４ヶ月間ずっとカルメンを学ぶこと以外はしなかったと言えるほどでしたね。

この試みは、私にとってはやはり怖いものだったのです。
実際ほんの数ヶ月前までモーツァルトを歌っていた私のレパートリーとは全く異なる役柄ですし、ロマの体の奥底から込み上げる情念と、私が受けてきたあくまでも「クラッシック」な人格形成はまったくかけ離れたものだったから、というのもあります。

ですが、音響の観点からも芸術的な方向性からも「適切な」劇場で、しかもマエストロ・チョン・ミョンフンのような指揮者のもとで、この役のデビューを果たせたのは、私にとっての幸運でした。
チョン・ミョンフン氏は、一方では私の歌唱の特徴に寄り添い、ベルカントを歌ってきた私の声楽的な精密さを最大限に活かしてくれましたし、その一方で、私自身が自分の中にあるとは思っていなかった悲劇性を見つけ出すきっかけを与えてくれました。

歌い手人生で最も素晴らしいデビューの一つでしたし、こうして全力を尽くしたことが認められて、フィレンツェと2020年のカルメン出演に結びついたのだと思います。

昨年フィレンツェのプロダクションを再演した際には、状況が一変していました。
プロダクションのメインキャストは私でしたし、演出をすでに熟知していましたし、声楽技術の心配は全くありませんでしたし、五月音楽祭劇場の音響にも慣れていました。
そこで、稽古に入る数ヶ月前から、本人が遠慮するので名前は伏せますが、その方とドラマツルギー(作劇法)の観点から、そして純粋に見た目がどうあるべきなのか、カルメンという人物像を掘り下げる作業に専念しました。

何年も前にケルビーノを演じるにあたって、私は自分の身体から作り上げる必要があったのですが、その時と同じように、今回はカルメンという肉体を自分の中に見出していく必要がありました。
この点に関しては、ダンサーであり女優でもある友人のジェーン・タイヤーと長い時間をかけて、動きや所作について、歩き方、立ち止まり方、座り方、視線、必要ならば踊りも学びました。

今ですか？今は、原点に戻っているところです。
もう一度楽譜を取り出して、歌詞ごとに読み込んで、これまでに書き重ねてきた声楽や音楽に関するものや、演出や背景やドラマツルギーに関する指示のメモを読み返しています。
この３年間に得てきた多くの刺激をさらに結合し昇華させたものを見つけられればと思っています。

まずはカルメンとは誰なのか、ということを知る必要があるでしょう。
それこそ何度も演じられ、積み重ねられてきた人物ですから。
彼女の皮肉屋なところや、率直なところ、自由への欲求は私自身と大いに重なるところがあると思います。
自分の強みや、カード占いの場面でわかるように、自らの運命を承知した上で、その強みや運命を身の内に取り込んでしまう力、最後のデュエットでの決然とした様など、ドラマチックな彼女の側面にも今や馴染んできました。

2020年2月に東京で歌う予定です。東京フィルハーモニー交響楽団がシリーズで開催するコンサート形式の公演に、指揮のチョン・ミョンフン氏が私を指名してくださって出演することになりました。
3月と4月にはカリスト・ビエイトの素晴らしい演出のプロダクションに再度出演します。